~ MamakTalk ~: 【時尚深訪】盧凱彤:T 恤是一件很有力量的時尚單品

2017年6月16日 星期五

【時尚深訪】盧凱彤:T 恤是一件很有力量的時尚單品



盧凱彤的時尚深談,褪去繁瑣衣著,一件 T 恤也能雋永,如同人生洗盡鉛華後明白,衣著可複製,態度與堅持不能,做自己就是屬於她的時尚哲學。

撰文|Cyris

轉載出處|一物

她頂著一頭短髮,化著淡妝,穿著灰色長外套與牛仔褲、內搭演唱會 tee,腳踏黑靴,很簡單,但很盧凱彤。


外套:Eyeful;長褲:Mercibeaucoup;靴:Marsell:T恤:Clean Tone Live 演出服

何謂很盧凱彤?不如先認識她的時尚 icon——Patti Smith。Patti Smith 穿衣服很簡單,永遠都是黑白色,配靴子、西裝外套,但整個人都超越了時代。盧凱彤最欣賞她所有創作都來自於自己的生活,音樂就是她的 fashion,更從 icon 身上看到「一個人的存在價值不在於身上的衣服有多貴,而是他的行為、說話才是真正代表一個人。她如何利用自己的時間來綻放自己的才華,這才可以用來定義一個人。」大概她也是受這位時尚 icon 影響,打扮以黑白灰為主調,但黑白灰的力量不止來自簡潔,而是清晰知道自己想要什麼,繼而呈現如此一面的自己。(推薦閱讀:【 Handsome Girl 】菊池亞希子的英氣:奪回時尚的創造力

這種黑白灰哲學,不止體現在她的衣著上,也在她的音樂與生活之中出現。她選擇簡潔的衣著,在音樂上也選擇了回歸至簡單的「一人一結他」,生活中享受一個人弄貓、看電視、寫歌的時光。黑白灰的衣服看似沉悶,這色調卻是光與影的呈現,七彩顏色組成白色的光,而黑則缺少顏色的組合,中間的灰,不就是從有到無、無到有的過程?穿上黑白灰的衣服,正是自我簡潔有力的體現。


Patti Smith 首張專輯《Horses》封面

她的時尚關鍵詞:選擇,不是更多,而是更少

盧凱彤以「簡樸」來形容自己的風格。現時她已經很少購置新衣了,買的話主要選擇一些喜歡的外國品牌,如:Ann Demeulemeester、Maison Margiela、COS、Rick Owens 等。她會去了解該品牌或設計師的設計精神、創作意念、剪裁特色,因為自己穿着的不只是一件蔽體的衣服,還是一個意念,猶如自己聽音樂一樣,不只聽旋律、看歌詞,而是去欣賞創作者背後的故事。「又俾你諗到嘅?」是創作者給予我們的驚喜。值得一提的是,Ann Demeulemeester 正是在街頭看到 Patti Smith 的照片才受啟發成為時裝設計師。時裝與音樂人之間的關係,就是這樣相互影響著彼此。


衣着雖然簡約,但配飾與紋身使她的風格更具層次。本身就有故事的人,輕鬆而穿已有特色,又何需不斷往身上加上多餘的元素?

如同她形容她的時尚 icon Patti Smith,時尚的價值不在於衣服多貴、是否限量,而是穿衣的人的內涵。一個人的內涵由其外表、行為呈現出來,同時從一個人的外表、行為就能窺探他的內涵。我們要認識盧凱彤的時尚,或許從她的音樂開始。

不知不覺間,盧凱彤已經出道 15 年了,由青澀的中學生到今天自資出唱片、開演唱會的唱作人,外表和心態上的改變是肯定的。她最近為演唱會而找出出道時的舊照,看到第一次接受訪問時的照片,直言「接受唔到」。初出道時不懂管理形象,儘管妝容由星級化妝師操刀,化妝後仍然「不似人形」,笑言自己對不起化妝師。從此以後,她才開始接觸化妝美容、衣著配搭。

入圍過台灣金曲獎最佳國語女歌手與最佳作曲人,又擁有「港台首席女結他手」美譽,盧凱彤的出現似乎都伴隨著一把結他。剛出道時,她說自己都不會用一些過於複雜的技巧,慢慢地,她把自己訓練成擁有十八般武藝的結他手。那時正是 4 年前,她入圍金曲獎的一年,她急於證明自己的能耐,急於證明自己不負「港台首席女結他手」旳名號。可是跑得再快的選手都需要停下來休息的一刻,重整狀態。從浪漫曲風,到搖滾、搖滾加電子的編曲,她曾經追求炫技式演奏,給予觀眾一場音樂的饗宴,而如今,她選擇褪下繁瑣,將一切還原基本步,僅以「一人一結他」站在台上。(推薦閱讀:致青春,那些不能忘記的初衷

她說,現在更希望與觀眾分享自己的故事,沒有龐大的樂隊,華麗的演出服,純以 15 年來的經歷來豐富她的音樂。這就是我眼前的盧凱彤,不需華服來包裝,因為她本身已足夠精彩。

由以前撒手任由化妝師、造型師擺弄,到今天她自己決定演出服裝與妝容,這個過程也是她對個人風格的探索。每個人都有不堪回首的造型,儘管把最好、最流行的元素放在身上,但與自己不搭也是徒勞。唯有穿上合適自己的衣飾,清晰自己想找怎樣的路,一件 T 恤,也穿出了自身的意味,雖未必能成為經典,卻能在數年後回顧時仍能入眼。

訪問中,我問盧凱彤一個問題:有沒有一些東西是你自己很重視,卻被他人忽略了?她想了想,回答說:「我覺得別人很忽視我填詞的才華。」

上一張專輯《你的完美有點難懂不代表世界不能包容》,她花了很多心思、時間為每一首曲填上逐字逐句,得回來與歌詞相關的迴響卻很少。說到這裡,我與她不免同時感嘆愈來愈少人閱讀文字,愈來愈少人咀嚼文字背後蘊含的意義。我說,我們也被勸說「寫少啲啦,無人睇㗎」,不如多出一些吸睛的圖。(推薦閱讀:當新媒體遇上紙本!衛城總編X女人迷主編:相信文字重量,保留任性給世界

她說,這不是很諷刺嗎?從事文字工作的人竟被叫少寫些文字。可是光在感慨是無用的,盧凱彤選擇反省自己。其實我們每天在瀏覽資訊時,是不是也“too long, didn't read”呢?想要對衡即食文化的侵蝕,倒不如從自己開始學會慢吞細嚼,學會細味創作背後的故事。她不但在有限的時間裡發展著自己的才華,也在有限的時間裡主動了解他人的才華。

T恤是一件很有力量的時尚單品

衣服以外,她同樣會去欣賞物件背後的工藝精神。譬如購買鍋碗瓢盆,她講究材料物質,講究是否手工製作,因為吃飯時,器皿不但盛載食材,吃進肚子裡的也不只是果腹的食物,還有手工製的人情味、氣氛和創作者的心思,這亦是生活的 fashion。她說是自己逐漸長大了才學會欣賞那些設計內涵,我也相信欣賞美的目光是需要時間培養的,也需要自己的經歷去打磨。

快速時尚雖然跟得上潮流又吸睛,卻是稍縱即逝,唯有設計的內蘊才能長久保鮮。

訪問時,她穿上了演唱會 T 恤。T 恤是一件很有力量的時尚單品,不論印上字句還是圖片,都表達著穿衣人的思想。她的 T 恤上,印着伊朗藝術家 Salman Khoshroo(下稱 SK)為她演唱會 Clean Tone Live 創作的個人「裸像」。患病時,盧凱彤常以畫畫來抒發情緒,更開始留意不同畫家。她無意中在 instagram 上瀏覽到 SK 的畫作,並逐漸了解他的作品。SK 原來是名街頭攝影師,後來 2009 年間因為 Iranian Green Movement 街頭抗爭被政府鎮壓,便被逼留在工作室中繼續創作,以創作人體「裸像」為主。(推薦閱讀:向生活提問!許芳宜:我的每個創作,都從問自己為什麼開始

直接繪畫人體裸像必然違反了伊斯蘭的宗教規條,SK 則通過疊加顏料來勾勒人體輪廓,帶點暖昧與反抗思味,也像是以繽紛的顏色給予人期盼。盧凱彤直言自己完全被他的創作理念吸引了,自己的作品《翻牆》也是表達對美國邊境建圍牆的看法,而 Clean Tone Live 則是要呈現一個最簡單的自己,不多修飾,與 SK 作品非常契合,於是便在 instagram 膽粗粗地聯絡 SK,促成是次合作。時尚、音樂、藝術及社會關懷之間的關係從來都密不可分。


訪問當天她穿着演唱會 T 恤


Salman Khoshroo 為她創作的畫像


Clean Tone Live 海報

與盧凱彤談話,她是超出預想中的侃侃而談。談到喜歡的藝術家和音樂,她會有欣賞的神情;談到無人閱讀文字的趨向,眉眼間會流露出點點無奈;談到初出道時的造型,會自嘲說不似人型;談起愛貓蘇菲時,會興奮地讓我 follow 蘇菲的 instagram(這位主子真幸福)。問她在鏡頭前、鏡頭後的自己有什麼不一樣,什麼時候可以做最真實的自己,她回答:「當下就是最真實、最自然的自己」笑言除了化妝外應該沒什麼不同。(推薦閱讀:寫給台灣女孩的一封情書:我很想念做自己的妳

閒時,她喜歡在家陪伴兩隻愛貓、看看電視、閱讀、作曲作詞或是畫畫,很是享受一個人的時光,是無拘無束的時間。曾經她會給自己很大壓力,希望所有事情做到最完美,甚至患病,但痊癒後終學會放下執著。去年她開始自資出專輯、辦演出,仍然很怕虧本,很怕市場反應不好。而逐步走下去時,她發現虧本是必然,倒不如看開一點,享受當下、享受做音樂、享受畫畫,不再被他人的評價及資金問題影響自己,因為自己在做音樂、畫畫時,那種滿足感是由心而發,而不是別人給予的,這才是她需要重視及保持的價值。

一旦看開了,其實整個人就會輕鬆很多。我讓她用一首歌來形容當下的自己,她坐在我對面,思考良久,終於忍俊不禁說:「陳奕迅的《碌卡》!」盧凱彤認為人生就是由自己來營運,既然選擇了自資出演唱會、辦演唱會,就更要拼上冒險精神,信用卡也好,人情卡也罷,有什麼事就先「碌卡」,先做了再想如何找數。(推薦閱讀:不嘗試對不起自己!專訪郭書瑤:我唯一能做的,就是拼命

「No regrets,輸得起就可以了。」她如是說。每個人對自己的人生都有不同的營運方式,有些人選擇計劃周全、安安穩穩的一生,有些人選擇放手一搏,並不是要對比哪個更好,只想說只要對得起自己就可以了。

她選擇了兩件物件來代表自己:寶麗來 SX-70 即影即有相機和 Gumby。即影即有捕捉了當下的時刻,讓那一瞬間成為永恆。她說:「時間是每一刻的當下,一定要相信自己活著的當刻就是天堂。我與你對話的這一刻就是在共享天堂,這刻就是最重要的一刻。」而 Gumby 是她小時候很喜歡看的卡通片,最厲害的地方在於它能屈能伸,並興奮地拿在手中左捏右扭。這個綠色小人最能代表她當下的狀態了,無論自資出唱片也好,做演唱會也好,她覺得最重要是能屈能伸,可以很風光地賺錢,也可以「馬死落地行」,什麼狀態都好,最重要是做自己。(推薦閱讀:職場筆記:你為自己做的選擇,都是最好的


左:Gumby;右:寶麗來 SX-70 即影即有相機

時尚是由心而發的氣質

時尚不是提個香奈兒包包,穿個當季新款就能成,香奈兒小姐是經典時尚 icon 之一,並不是因為她創立了高級時裝屋,而是因為她當下對女性著裝的改革精神。造型打扮可以複製,但一個人對生活的態度及堅持不能。盧凱彤身上散發的氣質,也不是隨便一個人就能複製的。

訪問部分完成後,我們到街頭取景拍照。剛下樓時,我和攝影師看著附近的工地景觀發愁。盧凱彤就在旁邊拋下一句:「跟我嚟啦!」便一個箭步往心目中的地點走。我在後面跟著她,看她隨意地在這城市穿梭游走,找尋著熟悉的街頭,再想起剛才等電梯時她與助手討論週末演出該穿什麼衣服的樣子,各種各樣的小細節都拼湊成一個具獨特風格的盧凱彤。

一個人的心態會影響他的氣質、外表,時尚是由經驗及成長打造而成,並不是刻意經營就能成功。在盧凱彤身上,不論是她的外型打扮、對音樂的態度還是生活狀態,她都表裡如一,活得坦蕩蕩,有自己的主張與堅持,冒險過,成功過、失敗過,但學會接受,學懂欣賞完美與不完美,學會享受。談話間,我還真想問問她是否有學佛,竟帶點襌味呢,也不禁想起數天前看到台灣作詞人葛大為在社交網站寫下的文字:「那些懊惱都是潛在讓人成長成熟的動力。知道自己在反骨甚麼,才有機會不隨波逐流,時時修正自己。」(推薦閱讀:思想就是我的性感帶!年度影響力女人年曆:小威廉斯、佩蒂史密斯、小野洋子

現時她香港、台灣兩邊走,兩地生活模式大相逕庭,非但沒有不適應,反而讓她更容易找到生活的平衡點。香港是適合工作的節奏,在這裡她能提高自己寫歌、錄音的效率;台灣是適合放慢生活的地方,她總能鑽進咖啡店就用大半天時間來發呆,其餘時間用來寫歌、畫畫,太 hea 了,就回到香港尋找自己那團火。這樣,也是她生活的 fashion 吧?

攝影:Rie Kung

原文|出處

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来源:Asia Travel Book

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